De senaste åren har sett ett uppsving för olika former av alternativ ljussättning, ofta med rötter i 60-talets psykadeliska scen. I stället för konventionellt scenljus med ljusbord och dimmer används bl.a. dia-projektorer och OH-apparater, och inte minst dekor speciellt anpassad för ljussättning. Fokus ligger inte på att belysa ett specifikt framträdande, utan rör sig långt bort från scenen till att innefatta såväl publik som allt annat mellan väggar, golv och tak. Resultatet hamnar någonstans i tomrummet mellan konstnärlig ljusinstallation och konventionellt scenljus. Målet för dagarna är främst att väcka deltagarnas nyfikenhet och kreativitet kring detta, fokus kommer alltså inte i första hand att ligga på att utbilda deltagarna tekniskt.

INNEHÅLL/UPPLÄGG
Vi blandar föreläsningar, diskussioner och praktiskt experimenterande. På sista dagen kommer deltagarna att använda sina förvärvade kunskaper för att ljussätta ett offentligt arrangemang – Teaterns Dag efterfest på Moriska Paviljongen.

Dag 1: Måndag 27/2 kl 9.00 – 16.00
- Introduktion till alternativ ljussättning
- Reflektioner kring ljuset i vardagen
- Genomgång av teknisk utrustning
- Laboration: live-ljus med OH
- Konsten att dekorera för ljussättning
- Ljuset i rummet – att tänka i tre dimensioner
- Diskussion kring ljussättningskoncept inför dag 2

- Hemläxa: Välj ut motiv för dia-bilder inför dag 2!

Dag 2: Måndag 5/3 kl 9.00 – 16.00
- Praktiskt laborerande och experimenterande i en offentlig lokal (Moriska Paviljongen) inför dag 3

Dag 3: Lördag 24/3 kl 15-19
- Ljussättning av ett offentligt arrangemang (Teaterns Dag efterfest, Moriska Paviljongen). Frivilligt deltagande. Har deltagaren inte möjlighet att delta under lördagen kommer kursledarna att kunna rigga dennes ljussättning.

MÅLGRUPP
Vänder sig till alla som intresserar sig för ljussättning. Inga förkunskaper krävs, ett öppet sinne är dock önskvärt.

WORKSHOPLEDARE
Anders Smolka är ljussättare och ljuskonstnär med bred erfarenhet från olika scener och sammanhang i Malmö med omnejd som Klubb Kristallen, Prejka!, Kontrapunkt och Brännestad Festival. Jobbar för närvarande på Skånes Konstförening.

Mikael Westberg är läraren som spelar techno och ljus-smyckar lokaler. Har arbetet med Kontra-Musik, Nya Alliansen m fl. Han är även en av de tre som står bakom ljusklubben Aura, där ljuset och upplevelsen av detta är i centrum.

ANMÄLAN
Snarast till info@teaternsdag.se

Att jobba med strategiskt målarbete är att uttala sin längtan, få syn på konkreta möjligheter, komma i kontakt med sina drivkrafter och sin fulla förmåga och sedan upprätta en plan för hur man ska göra. I denna workshop får du inspiration, lära dig hantera utmaningar, lära känna begrepp samt får praktiska verktyg för konstruktivt målarbete.

INNEHÅLL:
• Synliggöra mål
• Visualisera drömmar
• Stärka självbilden (metafor)
• Hantera hinder och utmaningar
• Handlingskraft – konstruktiva vägar för att nå ditt mål

WORKSHOPLEDARE
Helena Östblom Berg är utbildad teamcoach vid Strandska Utvecklingshuset AB, samt har högskoleutbildning i lösningsbyggande samtalsmetodik. Har under ett trettiotal år arbetat med kommunikation inom kulturområdet, främst musik och teater. Helena Östblom Berg har även under ett antal år arbetat med metod- och verksamhetsutveckling för kultur som utvecklingsverktyg inom arbetslivet.

Helena har mångårig erfarenhet av att hålla personalutbildningar och har en bakgrund som pedagog, projektledare, marknadsförare och frilansmusiker. Hon arbetar utifrån Strandska utvecklingshusets modell för teamcoaching och har stort förtroende för framför allt Insoo Kim Berg och Peter De Jongs lösningsbyggande samtalsmetoder. Andra inspirations- och kunskapskällor är bl a NLP-coaching och Non Violent Communication (NVC).

Anmälningsformulär

Fyll i anmälningsformuläret så komplett som möjligt. Använd gärna meddelandefältet för att motivera varför just du skall få plats på denna aktivitet..

Namn *

Personnummer

E-post *

Yrke/titel

Arbetsplats

Telefon

Adress

Meddelande

Dokument

Uploading Files. Please Wait.

INNEHÅLL/UPPLÄGG

Överblick ljudbearbetning – ”före” (ca 1,5 tim)

- Inför inspelning; teknikval, problem och lösningar.
- Inför ljuddesign; möte med regissör m fl, genomgång av filmen. Lista behov av ljud, inspelning alt arkiv och bibliotek. Behov av eftersynk? Logistik och tidsplanering.

Ljudbearbetning – ”under” (ca 3 tim)

- Från enkel ljudbearbetning fram till stor biomix.
- Martin Hennel går igenom sina metoder, sitt arbete.
- Diskussion hårdvara, mjukvara och ”plugins”. Arbetsteknik, handfasta tips och massor av inspiration.

Leverans – ”efter” (ca 1 tim)

- Var ska ljudnivån ligga när det gäller reklam, film och TV?
- Martin Hennel om olika ljudformat, surroundljud och broadcastnivåer.

Diskussion och frågor (ca 1 tim)

LÄRARE
Martin Hennel är en av Sveriges mest erfarna och välrenommerade ljudtekniker/ljud-designer med lång erfarenhet från musikbranschen och som ljuddesigner för film och TV.

På creditlistan finns ljuddesign för den omtalade dokumentären Bananas, den Oscarsnominerade Burma VJ samt dramaproduktioner som Morgan Påhlsson, Så vit som en snö och Kommissarie Winter.

Aktiviteten arrangeras i samarbete med Southpost. För frågor och mer information hänvisar vi till Stellan Colt, 0705-53 59 79, stellan@mellotron.se

MÅLGRUPP
Aktiviteten vänder sig till scenkonstaktörer, filmskapare, musiker, kompositörer, teaterregissörer, koreografer, dramatiker med flera som är intresserade att vidga sina vyer och undersöka nya plattformar för sitt skapande. Under dagarna får ni chansen att träffa ledande experter på området som t.ex. Sean O’Connell (US) och Asta Velejus (DK).

UPPLÄGG

Workshop 1 – torsdag 9 februari kl 9.00-13:00 – Produktion
Om att välja och använda en ny plattform – och när du kanske inte skall göra det. Vi undersöker tillsammans hur kreativiteten kan fungera och utvecklas i ett plattformsövergripande sammanhang.

- Vilka problem och möjligheter har den digitala revolutionen skapat när det gäller det konstnärliga innehållet?
- Skall jag använda en eller flera plattformar i mitt nya projekt? Live, scenen, mobiltelefonen, internet, sociala medier, spel etc?
- Varför skall jag överhuvdtaget byta format eller plattform i mitt skapande?
- Hur kan jag behålla min kreativitet och konstnärlighet i ett nytt sammanhang, format eller på en ny plattform.

Workshop 2 – fredag 10 februari kl 9.00-13.00 – Distribution
Hur kan du sprida/distribuera dina idéer, din konst etc utan att göra avkall på dig själv. En kritisk granskning av vad som egentligen är nytt i det ”nya” crossmediala och digitala landskapet.

- Vilka problem och möjligheter har den digitala revolutionen fört med sig när det gäller distribution av ett konstnärlig innehåll?
- Är det verktygen som sätter gränserna för vår kreativitet eller är det vår kreativitet som styr de verktyg som utvecklas?
- Vem är min publik? Och var finns han/hon?

Kvällsseminarum – Torsdag 9 februari kl 19-00-21.00

FÖRELÄSARE:
Sean O’Connell – CEO and Founder of Music Allies and Creative Allies, located in the United States. Music Allies works with strategy, marketing, publicity and radio promotions for music festivals and independent labels. Creative Allies is a company with the purpose to give artists access to creative opportunities and, by doing so, expose their talents to the world. Some of the clients that work with Sean are the Beaties Boys, Justin Timberlake’s new label Tennman Records, the Hard Rock Cafes, Sony Playstation, the Bonnaroo Music and Arts Festival, Time Life, and many more.

Asta Wellejus – An experienced Cross-Media Producer/Developer, former CEO for Zentropa Interaction, with focus on new interactive formats.  Asta is today the Manager of Die Asta Experience which focuses in new medias and audience participation. Among other things she has produced Globen, the world´s first virtual, global demonstration, which was shown during COP15 in Copenhagen 2009.

Hela workshopen hålls samman av Peter Lång och Mark Lowery

Varför behöver vi smink och när? Är det för att förstärka en karaktär eller tvärtom för att neutralisera den? Hur mycket ska man göra? Hur mycket spelar ljus, avstånd och grundidé in?

Mask och kostym hör ihop, de ska fungera tillsammans och helst också hjälpa skådespelaren i sitt arbete. Masken börjar i rörelse.

Vilken slags smink ska man välja i denna djungel av utbud?

WORKSHOP-/KURSLEDARE
Agneta von Gegerfelt är utbildad vid Dramatiska Institutets maskörlinje. Efter utbildningen arbetade hon under tio år på Malmö Stadsteater och på Teaterhögskolan i Malmö. Hon arbetade också med en del stora produktioner på Skånska Teatern och på Norrlandsoperan. Därefter flyttade Agneta tillbaka till Stockholm och arbetade flera år på Folkoperan varvat med jobb på Cirkus med Les
Miserables, på Dalateatern i Falun och med film, bl.a Harry och Sonja i regi av Björn Runge.

Efter ett tiotal år i Stockholm flyttade Agneta till Köpenhamn och öppnade en kombinerad butik och verkstad där hon sålde teatersmink, tillverkade peruker och masker till teatrar i Danmark. Hon har också varit knuten till de flesta teatrar och Teaterhögskolor i Danmark inför nya produktioner och kurser. Agneta har också gjort långfilm i Danmark, blev år 2002 nominerad  till 2  Robert (motsvarande svenska Guldbaggen). Hon tilldelades en Robert för den ena, Greve Axel, med bl a Ghita Nørby i huvudrollen.

För närvarande är Agneta ansvarig för maskavdelningen på Malmö Stadsteater och har under senare år också arbetat med mask vid inspelningen av Jan Troells film Maria Larssons eviga ögonblick liksom vid televiseringen av Malmö Stadsteaters succépjäs All we need is love.

When Jean Genet, the French author and poet was in prison in 1967 he was brutally beaten by his prison guards because he had a tub of Vaseline on him. Their association with this most harmless of objects invoked their anger and fury. Genet concluded that an object has immense power.

According to sociologist Dick Hebdige, it is the combination of these objects, or the symbols that they invoke, which define each individual subculture. The Punk era had many – safety pins, spitting, nihilism, cut-up graphics – individually each could describe a part of another subculture but together they can only define Punk.

When Steve Blame wrote his book – Getting Lost is Part of the Journey – he realised that each and every pop star has their own form of Vaseline, their own ‘symbols’ that define them. Often these are things that are deep inside their psyche. Michel Gondry, the French film and video director, has spoken about how an artist needs to find out what is deep inside them and work with it or against it. Think Madonna – her need to redefine Sexual Mores, Lada Gaga and the idea of inclusiveness – that we are all freaks yet the world also belongs to us. Tina Turner, her triumph over adversity. The Stones, the epitome of Sex, Drugs and Rock ‘n’ Roll. And Kurt Cobain, whose nihilistic persona led to the only conclusion his life could have.

In his multi-media show Steve Blame shows how pop stars are defining their own form of Vaseline. And how a re-definition of their own brand may need to take place to stop it fading and dying.

With archive footage from MTV and musical accompaniment from DJ Dennis Bigell, Steve will read excerpts from his book and relate stories to show how Vaseline is an important component for everyone from pop stars to politicians. He will also show how, through the book, he realised what his own form of Vaseline is and how it needed to be redefined for today.

This re-definition informs each decision he now makes. And the next step, he says, is to combine all these elements into Getting Lost is Part of the Journey – a multi-media book.

Vaseline is not just something that just a brand needs. It’s what you will all need to be successful in this world.

Steve Blame – Short biography

Author, TV Format Developer, Screenwriter, Presenter

B.A Mathematics & Physics M.A Screenwriting.

1987-1994 Editor & Moderator MTV News.

Responsible for output of MTV News (Europe) including all features and scripts, pro-social campaigns and all major interviews (From Madonna to McCartney, the Dalai Lama to Gorbachev and about 500 others). Presenter of MTV News, Live political debate shows (Free Your Mind, Vote Europe), Personality shows (Take the Blame, The Steve Blame Show), recorded bulletins and location reports from around the world.

1994-96 Program Director Viva 2.

2003 Executive Producer Tango TV (Luxemburg). TV Format Developer: Where is the Money? (Eyeworks & 2STV) – nominated for Rose d’Or (2005)

Author: Getting Lost is Part of the Journey (2010)

Lecturer at PopAkademie (2011)
Spiegel Columnist (2011)
MSN Columnist (2011)

INNEHÅLL
Vård av skilda golvtyper; trä, klinker, plast/linoleum och olika typer av sten. Städplanering och ergonomi.

UPPLÄGG
Teori under förmiddagen och praktik under eftermiddagen. Dagen avslutas med en muntlig genomgång samt gemensamt samtal om innehållet i dagen. Alla som deltar får dokumentationspärm och diplom.

Utbildningen genomförs vid två tillfällen; tisdagen den 14 februari samt onsdagen den 15 februari. Ange i kommentarsfältet i anmälningsformuläret vilket datum du föredrar att delta på.

08.00 Samling – Teori
Materialgenomgång (trä med olika typer av ytbehandling t.ex, oljat, plastat och lackat, sten av olika sorter, även betong, plast och linoleum), genomgång av rengöringsmedel.

10.00 Paus med kaffe/te & smörgås

10.15 Teori fortsättning
Fläckborttagning, impregnering, ergonomi och städplanering. Frågor och byte av erfarenheter.

12.00 Lunch.

13.00 Praktik
- Ergonomi och städplanering.
- Visning av nollställning, grundimpregnering och polering med singelsnurra på marmorgolv.
- Visning av impregnering av cementfogar på t.ex. klinkergolv.

14.50 Paus med frukt

15.00 Avslutning
Tid för frågor och byte av erfarenheter.

UTBILDARE
Ajour Trading Sweden AB, Centrum för golvkunskap, har en verksamhet som bygger på en gedigen kännedom om olika typer av stengolv. Företaget arbetar med renovering av naturstensytor, som marmor-, kalksten-, sandsten-, granit- och terrazzogolv samt trapphus och betong. Företagets viktigaste arbetsområden är avverkning, rengöring, lagning, slipning, impregnering och kristallisering. De är också specialiserade på löpande underhåll på hotell och offentliga lokaler med naturstensgolv eller annan typ av hårt golv samt utför golvrivningsjobb och bygger våtrum.

Utifrån denna kunskap har de byggt utbildningar för städpersonal som även innefattar städning av andra typer av golvmaterial, städplanering och grundläggande ergonomi.

Nour El-Refai är en av Sveriges roligaste och vassaste komiker idag. Hennes oängsliga approach i humorvärlden är en stor inspiration för många som arbetar på och runt scenen. I ett samtal
under rubriken ”Konst, Makt och Humor” berättar Nour El-Refai, utifrån sina erfarenheter att arbeta som komiker i en mansdominerad yrkeskår, hur hon tänker kring de inbyggda möjligheter och strategier som finns med att använda humorn som konstnärligt verktyg.

Nour El-Refai är känd från flera tv och radioprogram och medverkar under våren i Zpanska flugan som spelas på Nöjesteatern i Malmö.

Arrangeras i samarbete med WISP och vänder sig i första hand till kvinnor och transpersoner som arbetar feministiskt, konstnärligt gestaltande inom scenkonsten.

Workshopen vänder sig till producenter, kommunikatörer, kulturentreprenörer, utövande konstnärer och alla andra som vill få praktiska tips om vad man kan göra på Facebook. Dagen är praktiskt lagd och deltagarna kommer dels att få den teoretiska kunskapen, men även praktiskt få testa att starta sidor, göra event, skapa flikar, bjuda in deltagare med mera.

WORKSHOPLEDARE
Workshopen leds av Ulrika Rudqvist och Ida Ragnarsson från Hilanders. Ulrika är internetstrateg på Hilanders, kommer tidigare från Travelstart som kommunikationschef och från Good Old som marknadsstrateg. Ida är digital copywriter och är utbildad inom digitala medier på Hyper Island.

SketchUp är ett verktyg för skiss och modellering i 2D och 3D som ger ett snabbt resultat och en effektiv visualisering av en mängd olika projekt.

Kursen, som omfattar 3 halvdagar, består av praktiska moment där de olika verktygen testas och får användas. Bland annat följande gås igenom:
- Arbeten i Layout, gör egna ritningsmallar.
- Hur man bäst organiserar i sin sketchup-fil för att det ska fungera smärtfritt i Layouten.
- Importera exportera autocad.
- Plugin program.

Kursen vändet sig till personer som redan har deltagit i grundkursen eller som har motsvarande kunskaper eller erfarenhet av att arbeta i Sketch Up.

KURSLEDARE
Kursen leds av Johan Walberg, produktutvecklare med egen designfirma och 5 års erfarenhet av SketchUp.